Apoyo conceptual: pensar en serie para tu lanzamiento musical
// La imagen es el primer contacto de tu música con quien no te conoce. Aprende a pensar en serie: elementos ancla, leyes visuales y campañas que no aburren.
Cuando lanzas música, lo primero que llega a tu audiencia no es un sonido: es una imagen. En las redes sociales, en los servicios de música, en YouTube, la imagen es el primer contacto que tiene con tu producto musical esa persona que todavía no te conoce. Y esa persona va haciendo scroll, escaneando rápidamente lo que mira. Por eso es tan importante seleccionar una imagen lo suficientemente interesante como para detener ese dedo. En este capítulo quiero hablarte de una solución: pensar en serie.
La imagen como primer contacto
En la página 26 de la guía hay una primera imagen que explica muy bien esta idea: tres músicos con una actitud muy particular, una imagen que nos llena de desasosiego. No hay calma, no hay tranquilidad ni paz; la foto empuja, y eso me permite canalizar otra clase de sentimientos, más enérgicos, con mucha más fuerza.
Cuando me detengo a ver esa imagen en mi servicio de música o en YouTube, lo que espero de vuelta es exactamente eso que la imagen me hizo sentir. Ahí está la clave del apoyo conceptual: la foto promete una experiencia y la música debe cumplirla. Entonces, si para lograrlo hay que exagerar, si hay que salirse de la persona para entrar en el personaje, hagámoslo. Esa es la invitación.
Una foto no es suficiente: pensar en serie
Ahora, hay algo que no hemos topado en otros capítulos y que tiene que ver con la serie. Antiguamente, en las revistas y editoriales, tenías la oportunidad de publicar imágenes limitadas, a veces una sola. Hoy, a través de las redes sociales, puedes abrir ese abanico. Y ahí una foto no es suficiente.
Te doy dos ejemplos de cómo funciona esto en la vida real:
- Intercalar protagonistas. Un cantante llamado NIV, para el lanzamiento de su videoclip, contó con la participación de otra persona. Toda su campaña promocional fue intercalando imágenes entre él y ella: usó su propia imagen para proponerse y construir marca personal como cantante, pero también se apoyó en esa otra figura. El resultado fue una campaña variada que le funcionó súper bien.
- Un elemento ancla. En otro caso, la comunicación era el tema central de la canción, y ese concepto se lo llevó un teléfono. En las fotografías el artista aparece usándolo de distintas maneras: sosteniéndolo, ocupándolo incluso de mala manera. Un mismo objeto que hila toda la serie y sostiene el concepto de principio a fin.
Proponer una ley visual
Pensar en serie no es solo tomar muchas fotos: es proponer una ley visual, un lenguaje común que atraviese todas las piezas. Un buen ejemplo es una campaña de Spotify: si te fijas, todas las piezas comparten el mismo código, una figura geométrica que contiene al artista, un texto y colores de tinta plana. Un marco, y el artista adentro. Se repite la estructura, cambia el contenido.
Eso amplía muchísimo los horizontes de un lanzamiento musical, porque te permite abarcar más y, al mismo tiempo, renovar día a día el mensaje hacia tu audiencia. No es lo mismo recibir todos los días la misma portada en tu feed de Facebook, de Instagram o de la red que sea —eso aburre— que ir variando dentro de una misma ley. Cuando varías, aumentas el valor de cada publicación.
Un caso real: Trópico Sur
Quiero mostrarte también una serie de un lanzamiento de Trópico Sur, un proyecto en el que colaboré. Teníamos un lanzamiento el 12 de febrero y todas las piezas se construyeron con la misma tipografía, los mismos colores, la misma paleta, el mismo ambiente, el mismo código visual. La paleta de colores se unificó desde el comienzo y se aplicó en el vestuario, en el logotipo y en la impronta general del lanzamiento. Cada pieza era distinta, pero todas hablaban el mismo idioma.
Piensa tu sesión como una serie
Para cerrar este capítulo te dejo esta invitación: a la hora de pensar tu sesión de fotos, piensa también en una serie de fotografías. Define un concepto, un elemento ancla o una ley visual, y deja que cada imagen sume a un relato mayor. Tu lanzamiento te lo va a agradecer.
En el próximo capítulo hablaremos de los músicos y los instrumentos: ese gran cobijo, ese gran lugar de protección para quienes necesitan un elemento que les dé seguridad.